Materiais de Desenho: 10 Itens Para Montar um Kit Básico de Desenho

Não tem como começar a desenhar sem um grafite, seja em lápis ou em lapiseira, não é? Eu, particularmente, prefiro usar lapiseiras a lápis, porque elas são mais duráveis, bastando comprar grafite para carregá-las. Dentre as espessuras de grafite, eu prefiro desenhar usando uma lapiseira 0.5mm, porque é uma bitola intermediária e versátil, sendo suficiente para desenhar traços curtos e traços alongados. 

Minha marca favorita de lapiseira é, sem dúvidas, a Pentel. Comprei meu primeiro kit de lapiseiras da marca no meu primeiro semestre da faculdade e mantenho todas elas até hoje em perfeito funcionamento. Gosto do modelo P205, pois tem um bom peso e firmeza, o que me dá bastante precisão e controle nos traços. 

Além de todas as vantagens funcionais mencionadas, não poderia deixar de falar sobre a borracha na parte de trás da lapiseira. Ela não deixa a desejar em maciez e, por ser fina, apaga muito bem áreas pequenas, além de não esfarelar. Mais do que recomendado.

Borracha é um item essencial no kit de qualquer desenhista. Caso faça uma escolha errada, você pode estragar todo o seu trabalho por usar um material de qualidade duvidosa, que pode borrar ou até mesmo rasgar seus desenhos. 

Para que isso não ocorra, sugiro que utilize uma borracha plástica macia. A da Faber-Castell é a minha favorita. Ela é uma borracha barata, macia e fácil de encontrar. 

Apesar de ser um material escolar, ela funciona muito bem como material artístico, pois possui características essenciais que todo desenhista busca ao escolher uma borracha: apagar bem sem manchar o desenho.

De nada adianta ter uma boa borracha se o grafite que se usa é de qualidade inferior: seus desenhos poderão ficar marcados e borrados. Vejo muitos desenhistas pecando na escolha do tipo de grafite e comprometendo seus desenhos por causa disso. 

Quando for comprar seu grafite, opte pelos grafites B ou 2B, principalmente para rascunhos. Eles são macios e muito fáceis de apagar. A dica também vale para lápis. Prefira os modelos B ou 2B.

Se seguir essas dicas, dificilmente seu papel ficará marcado ou manchado quando você finalizar sua ilustração. Recomendo que você utilize grafite da mesma marca da sua lapiseira.

Caneta à base de nanquim é uma ótima escolha para contornar seus desenhos e deixá-los com uma cara mais profissional. Em relação à espessura, a melhor ponta é, com certeza, a 0.1, pois é fina o suficiente para traçar detalhes com precisão e ainda funciona muito bem para fazer traços curtos e longos. 

Há dois modelos de canetas nanquim no mercado que eu amo: Uni Pin Fine Line, da Mitsubishi (que trouxe para esta lista), e a Pigma Micron, da Sakura. Não consigo me decidir entre elas em questão de qualidade. A tinta delas não resseca, nem atravessa para o verso da folha. Isso, por si só, já é uma grande vantagem. 

Quando preciso renovar meu estoque de canetas nanquim, opto pelo modelo que estiver mais barato na época, pois ambas possuem qualidade e preço parecidos.

Uma caixa de lápis de cor é um item fundamental para qualquer desenhista começar o seu ofício. A caixa da Maped, de 48 cores, é uma boa pedida para quem quer boa qualidade, preço baixo e diversidade de cores. Os lápis são macios, tanto a madeira quanto a mina, o que facilita na hora de apontar. 

As cores são vivas e os lápis bem pigmentados, o que quer dizer que se precisa de menos esforço para se atingir um tom específico ou para cobrir uma certa área. Recomendo muito o conjunto de 48 cores da Maped, apesar de ser um produto escolar, porque se consegue atingir resultados profissionais com um material barato. 

Além da Maped, outra marca que eu recomendo é a Faber-Castell, principalmente os lápis da linha escolar Ecolápis. Eles são fáceis de encontrar e têm ótimo custo-benefício, assim como os da Maped.


A principal diferença entre eles, no entanto, é quanto à rigidez da mina. Enquanto os lápis da Faber são mais duros, os da Maped são macios e, por isso, menos suscetíveis à quebra.

Para apontar meus lápis de cor, costumo usar apontador de metal. Isso porque são mais resistentes que os de plástico. O meu modelo favorito é o da Maped, porque ele tem um tamanho confortável de se usar e porque deixa a ponta fina, do jeito que eu gosto para pintar certos detalhes. 

Caso queira que seu apontador dure vários anos, é importante evitar o contato dele com umidade. Eu tinha o costume de soprar meus apontadores para tirar o farelo da lâmina e percebi que isso estava fazendo com que eles enferrujassem rápido. Depois que parei com essa mania, consegui manter um mesmo apontador por muito mais tempo.

É verdade que esfuminho não é um material muito fácil de se encontrar no estojo de um artista, principalmente com uso associado a lápis de cor. As pessoas o utilizam com mais frequência para mesclar e uniformizar pinturas com grafite ou carvão. 

Uma das maiores dificuldades de desenhistas iniciantes é quanto à homogeneidade da pintura com lápis de cor, já que é comum áreas ficarem em branco quando se pinta com esse material. Para que isso não aconteça, recomendo passar lápis de cor branco por cima da sua pintura ou, para deixar um acabamento ainda mais profissional, mesclar a pintura com o uso do esfuminho. 

Esse item, que nada mais é que um lápis feito de papel enrolado, ao ser friccionado sobre a sua pintura, ajuda a espalhar a mina do lápis, deixando sua pintura com aspecto uniforme e liso.

O kit de aquarela da Pentel foi o primeiro estojo de aquarela que comprei na vida e nenhuma bisnaga acabou até hoje. Elas são extremamente duráveis, já que a tinta é diluída em água para ser usada. Isso estende muito a vida útil do material. 

Por ter pigmentos sintéticos, as cores são bem vibrantes e chamativas, algo que confere muito estilo a trabalhos artísticos e experimentais. Se você quer começar a pintar com aquarela, a da Pentel é uma ótima escolha, porque é barata e fácil de usar. 

Além disso, serve muito bem para se ter uma base técnica para migrar para aquarelas de pigmento natural futuramente. O estojo que eu tenho em casa é o de 24 cores, mas parece que ele está esgotado nos principais sites de venda. Por isso a versão que recomendo aqui é a de 12 cores. 

Um sketchbook nada mais é que um caderno de desenho feito para que desenhistas possam registrar seus esboços, independentemente da ocasião. Meu produto favorito é o sketchbook A4 da Canson porque, além de ser de fácil transporte, ainda possui o tamanho ideal para as minha ilustrações. 

O fato desse sketchbook possuir capa dura facilita e muito na hora de desenhar. A capa funciona como base de apoio para as folhas, não sendo necessário o uso de uma mesa para desenhar. 

A gramatura das folhas do sketchbook da Canson é 100g/m², o que é mais do que suficiente para suportar a carga de lápis grafite ou lápis de cor. Por possuir folhas porosas com fundo amarelado, as cores podem sofrer alterações de tonalidade.

Quando eu começo a desenhar, sempre faço meus rascunhos em um sketchbook ou em papel sulfite comum A4, do tipo Chamex ou Chamequinho. Assim que fico satisfeita com meu esboço, transfiro-o para um papel mais encorpado, que me garanta mais durabilidade, como a folha de gramatura 120g/m² da Canson. 

Gosto desse bloco da Canson porque a gramatura dele é alta, o que faz com que o desenho não amasse, além de conservá-lo por muito mais tempo. 

Por ser um papel liso, a pintura com lápis de cor ou com aquarela fica bastante uniforme, já que a carga da tinta ou da mina do lápis não fica acumulada nos sulcos do papel, o que é comum de acontecer em papéis granulados.